新方陣——中國當代水墨專場  12月21日  星期日 「南京香格里拉大酒店南京廳I   20:00」

当下，中国当代新水墨在艺术市场中受到了前所未有的关注，当代新水墨因为具有中国优秀的文化内蕴，整体市场价位偏低，适合大众收藏或投资等特点已被广大藏家接受，正逐步成为艺术品市场新生力量。

此次凤凰国际2014秋拍将延续今年春拍优势，继续推出“新方陣——中國當代水墨專場”，此次专场包括 “新工笔画”、“柒舍雅集”、“新水墨画”三个专题，精挑细选共计90余件佳作上拍。

“新工笔画专题”作为开场，作品精彩汇聚。集中推出包括徐纍、徐华翎、罗寒蕾、秦艾、高茜、周雪、彭薇、阿海、李强、沈宁、李金国、杨立奇、姚媛、祝铮鸣、金沙等多位风格鲜明的实力派画家的优秀作品。我们将以专题分类，依次推出，以飨广大藏家。

艺术家徐累

局部

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徐纍（b.1963）

蝴蝶君

设色纸本  镜心

著录：1.《现实的背后——另一种现代主义》，台北帝门艺术中心，2002年

2.《徐纍》第14页，美国国会图书馆亚洲馆，2008年

3.《徐纍》第10页，江办省美术馆编

4.《大周末hospot》第12期封面，2008年6月26日-7月9日

5.《Lohas》第168页，2010年6月

6.《第二届现当代中国水墨回望三十年》，保利艺术博物馆，2012年6月

展览：1.“现实的背后——尚扬、叶永青、孙良、徐墨四人联展”，台北帝门艺术中心，2002年

2.“第二届现当代中国水墨回望三十年”作品展，保利艺术博物馆，2012年5月

尺寸：63×48cm

RMB:400,000-800,000

徐累属于那种生活在这个时代，却呼吸着另外空气的人。以他自己的话说，他喜欢有诗意的生活。可是这个时代毫无诗意。所以给他影响的不在当下，而在世外桃源。他的望远镜穿越时代的夜空，探访到另外时空的星辰，与不同时期的同道交谈。我相信有一个隐秘世界与每个现实世界并行，它对不合时宜的人来说是恩赐，而最重要的是，只有当你在创造的时候，你就领到了允入的签证，看到许多熟悉的人也是这样想这样做的，你就会冷静许多，无奈许多。虽然是一种私人的、隐密的角度，但也蕴藏着共同的悲哀，因为我的脆弱就是世界的脆弱。

他曾经说过：和同时代的艺术家相比，我不是游猎的动物，我的存在方式也许是植物的方式，在此地猜想，在此地瞭望。我的身上落了一些灰尘，它是从古代飘来的，从土星飘来的，所以我看上去不是那么鲜亮，不合时宜。徐累就像是我们这个时代阵营里最纯真的逃逸者，与其在大合唱里闭嘴，不如不在这个队伍里。

历史不乏被追认的艺术家，而这些人在所谓的时代里成了美丽的疏忽，徐累觉得这本身就是戏剧。杜尚说过，一个艺术家完成作品之后，作品就跟艺术家没有关系了。当后世需要的时候，会重新召唤那些被遗忘的艺术家。所以艺术家做好自己的事情，如果你是真正有价值的，自有以后的说法，所以不必慌不择路。

徐累是博采型的艺术家，融合东西方绘画传统的意象主题，作品发散出沉静的诗意和引人入胜的神秘气质。2010年2月他的展览秘响在纽约展出，观者看到了一个不同于以往概念的中国当代艺术，除了语言的独特，技术的精湛，也包含了中国文化中的悲情思想。一幅《世界的尽头》喻意深刻，有美国观众解读为是对不久前召开的根本哈根世界气候大会的注脚。观众有自己的经验和智慧，但对徐累来说却没有纠缠在对现实的应景上，而是世界的本质原来就是如此。徐累作品中流露出来的是一种与生俱来的悲观情绪。这可能就是东方人的传统看法吧，尽管有时也有一些幽默意味，但世界仍然是冷酷仙境，或者是枯寂至无。

徐累，是我们这个时代阵营里最纯真的逃逸者。

艺术家秦艾在工作室

局部

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秦艾（b.1973）

三羊开泰之千里江山

设色纸本  镜心

展览：1、“中国未来”十竹斋画院2014年度青年艺术家提名展，2014.10，南京

     2、“江南叙事”可一艺术节，可一画家村艺术家作品展，2014.11，南京

尺寸：117×199cm

RMB:600,000-800,000

秦艾锐意采用传统工笔作为她自成一格的表达方式；结合传统矿物颜料、纠结复杂的分层笔法以及柔和的调色来建立她的视觉叙事。虽然秦氏在写意风格方面同样出色，但她视工笔画有如导演电影或戏剧，津津有味地享受工笔那缓慢渐进的过程。她说：“画画的时候，你就是自己的导演，你会导演一种场景，安排一些东西，然后把东西画出来。”因此，其细腻的构图往往看似以布帘或是精美细致的壁纸点缀着背景的舞台。那些彷如相片般逼真的动物被精美地呈现着—我们可以看见马背上一根根的鬃毛，豹爪子的软垫，或雀鸟的凌乱羽毛。

工笔的原意志在呈现真实，然而秦艾挑战这个概念，并构建出难以捉摸的假想世界。虽然这些景象并不代表现实世界，却产生共鸣并吸引我们。观众紧随画面，却有感只是仅仅目睹了一次稍纵即逝的时刻，而不是整个的故事。

秦艾的画作代表着水墨画传统正在重新演绎和进化。秦氏的作品根植于细腻的情感和工笔错综复杂的细节，其绘画超越了水墨传统的结构和表现手法。于她而言，水墨画不过是她精心建构叙述的一种手段；通过图像，秦氏向人透露绝密的情感和在她内心所发生的凄美时刻。正如她所说：“我平时给别人的感觉是比较开朗 - 譬如，我不告诉别人我的星座，人家很难猜到我的星座。因为我的伪装性还是很强。我可能会把我比较隐秘的情感放在我的画里面。然后和看画人有一个对的沟通。”

秦氏在她的艺术生涯里，一直从不同且广泛的来源汲取灵感；从宋徽宗、赵孟俯和倪瓒；以至日本摄影师荒木经惟和杉本博司；荣·穆克（Ron Mueck）和马修·巴尼（Matthew Barney）；电影、音乐、戏剧；以及她自己的个人轶事和经验。也许正由于这个原因，秦艾的画作都是复杂的，视觉意象亦是如此多样。虽然她大多数的早期作品包含了中国美学元素，但在过去的几年，她已经远离这种影响。秦艾近期水墨画的意象包含了错综复杂的马赛克地板、罗马拱门和柱子、洛可可花卉图案的壁纸。这些元素在水墨画的范畴里并不真实。然而我们必须承认，在今天多元化的艺术环境里，几乎不可能在没有西方艺术影响下创作水墨画。

内省、宁静，秦氏的绘画代表她自我发现的旅程。尽管时而暧昧，时而神秘，作品均反映出作者内心深处的真实感受。

——汪铃

局部一

局部二

局部三

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彭薇（b.1974）

像画的梦

设色纸本  镜心

尺寸：35×200cm

RMB:300,000-400,000

局部

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罗寒蕾

妆

设色纸本  镜心

尺寸：130×65cm

RMB:400,000-600,000  

任何画眼诗心，都缘自内心的自我诉求，晦涩的、光明的，皆由情愫与欲念聚合。所谓爱与被爱的纪录，也只是零碎、繁复、无法拼接的片段，能再现的只是渴慕的万一，如某一时的冬阳、春雨，某一瞬的温暖、润泽，更多的念想潜藏心城。

因此，有人愿用一生的等待，去寻那唯一的表述。这也正是罗寒蕾的艺术信念。在罗寒蕾所绘的人物谱系中，无论是自我、父母及女儿，抑或师长、同事与好友，甚至那音容杳远的古装仕女，皆旨在记录下某一顷刻的感动。周遭的世界使她相信：爱之慰藉是唯一值得描述的对象，即如画中人的明眸，映现着画者清澈见底的心湖，不容一丝阴霾来袭。

足令罗寒蕾引以为豪的是：在繁复中看到唯一。这繁复与唯一，不仅有关情感，也关乎艺术。情感的轻重徐疾固非自我预设，单就艺术而言，让繁复变得单纯，且不放弃繁复，这是需要勇气的。即便繁复难以驭使，且易落入俗套，她仍要冒险在繁复中现出唯一，这朝圣般的自我净化便是境界。

—— 李安源

局部

920

杭春晖

蝴蝶识别手册十一

设色纸本、蝴蝶标本  手卷

尺寸：36×212cm

RMB:90,000-160,000

900

李强（b.1965）

晨雾

设色纸本  镜心

尺寸：91×116cm

RMB:200,000-300,000

江苏凤凰国际2014秋季艺术品拍卖会

专场|设置

时代的丰碑——纪念魏紫熙诞辰100周年专场

笔墨当随时代——新金陵画派专场

新美术写实主义的春天——国立中央大学专场

闳约深美——上海美术专科学校专场

文心万象——新文人画专场

传承与超越——中国书画专场

新方阵——中国当代水墨专场

新经典——中国当代艺术专场

锦绣天工——明清宫廷服饰专场

黄檗宗风——海外回流书画专场

民国往事——民国及清代书画专场

预展|时间

2014年12月19日-20日

拍卖|时间

2014年12月21日

拍卖|地点

南京香格里拉大酒店（南京市鼓楼区中央路329号）